Konst som har påverkat mig.

Salvador Dali (1904-1984) var en spansk, katalansk surrealistisk målare.
Salvador Dali föddes 1904 i Katalonien. Dalís äldre bror, som också hette Salvador, hade avlidit i magsjuka 3 år tidigare. Hans far, Salvador Dalí i Cusí, tillhörde medelklassen. Han var advokat och notarie,vars strikta disciplinära inställning dämpades av hans fru, Felipa Domenech Ferrés, som uppmuntrade sin son till att utveckla sin artistiska ådra. När Dalí var fem år fördes han till sin brors grav och hans föräldrar berättade att han var sin brors reinkarnation vilket han trodde på. Dalí sa "... vi påminde om varandra som två droppar i vattnet, men vi hade olika reflektioner."
När Dali var sexton år gammal dog hans mor i bröstcancer Han sa senare att mammans död var ett av de svåraste slagen i hans liv. Efter hennes död gifte Dalís far om sig med sin avlidna hustrus syster. Dalí tog inte illa upp, då han hyste stor kärlek och respekt för sin moster.



Jag har inte varit särskilt intresserad av konst tidigare, utan varit mest intresserad av att skapa med barn med olika material och tekniker.
Visst har jag varit på musseum och gallerier och beundrat hur andra har målat men inte tänkt eller analyserat bilderna särskilt djupt utan mer betraktat bilden. Men efter att vi har varit på Petra Boréns utställning har jag börjat fundera mera över, vad vill konstnären förmedla med bilden, vad föreställer bilden, vilket syfte har bilden.m.m.




När jag fundera över en bild som påverkat mig, dök först bilden från mitt barndomsrum Änglavakt upp. Jag minns att jag låg och tittade på den innan jag skulle somna. Barnen såg rädda ut och det verkade farligt när dem gick på bron, men det kändes tryggt med ängeln som vakade över dem. Jag tyckte att ängeln var så vacker och såg så god ut. Det kändes tryggt att ha den bilden att titta på när det var kväll och jag skulle sova. Den bilden som jag hade gick mer i blåa mörka nyanser, den kändes farligare.
Om jag ska analysera bilden nu så känns den väldigt religös. Budskapet tolkar jag som att gud finns alltid med dig och hans änglar vakar över dig. Barnen på bilden behöver inte vara rädda ängeln vakar över dem. Som barn tyckte jag mycket om bilden men som vuxen skulle jag aldrig hänga upp den hemma.

Jag minns att i 20-års åldern så tyckte jag mycket om Salvador Dalis tavlor. Det jag tycker om med hans tavlor är att man upptäcker nya saker hela tiden i tavlorna. Jag tycker om att det ser ut som allt smällter ihop i hans tavlor och att färgerna harmoniserar med varandra, färgerna känns varma. Jag är fascinerad över att man kan komma på och måla sådana motiv. Fantasin stimuleras när man tittar på tavlorna och jag tror att alla ser olika saker. Man får en känsla av galenskap när man tittar på Salvador Dalis tavlor. Jag skulle vilja visa en av Salvador Dalis tavlor för en grupp barn och samtala om vad dem kan se.

Tyvärr kunde jag inte få med bilderna från tavlan Änglavakt och Salvador Dali.

Gruppträff

Gemensamma och egna reflektioner från våran gruppträff.
Ska man bara ha en tavla att utgå ifrån eller ska barnen få välja mellan flera stycken?
Hur påverkar tavlan/bilden barnen?
Vad händer om tavlan inte tilltalar barnen? Kan man få med sig barnen ändå?
Hur påverkar jag som pedagog barnen om tavlan inte tilltalat mig? eller om jag tycker om bilden?

Vi reflekterade över att inga barngrupper hade talat så mycket om känslor när dem skulle välja ut en sak som dem tycke passade till tavlan/bilden.
Att barnen kopplar sina egna erfarenheter och utgår från dem när de uttrycker sig.
Att det var viktigt att inte göra för mycket olika saker vid samma tillfälle.

Hur kan konst inspirera arbetet i ateliern?

Jag vill skriva om hur har konst inspirerat mig att arbeta med konst i ateliern. Jag har ibland sett att någon pedagog har arbetat med konstverk och barn. Oftast har man varit på ett museum och tittat på tavlor, sedan har barnen fått välja ett kort på en tavla att måla av. Det har aldrig tilltalat mig att arbeta så. Jag tror att det kan vara så att jag själv inte har varit intresserad och att jag inte har förstått tanken med att måla av en tavla. Jag har haft svårt att hitta en bra ingång. Att få med barnen att tycka att det är roligt.
Men jag har blivit inspirerad av Marie Bondeson och de diskussioner som vi har haft på hennes seminarium, även besöket på Konstepedemin med Petra Boréns utställning samt diskussionerna i baslaget. Den första tanken som slog mig var att man behöver inte kunna särskilt mycket av konst för att arbeta med konst med barnen. Men att jag har ett positivt förhållningssätt till projektet och en nyfikenhet att tillsammans med barnen upptäcka tavlan/konstverket är för mig viktigt.
När vi var på Petra Boréns konstutställning fick vi först reflektera tillsammans två och två. Sedan fick vi skriva tre ord att lägga under tre tavlor. Det fick mig att bli nyfiken på tavlorna, vad föreställer de? Varför har hon målat så här? m.m. Jag blev så nyfiken på vad kommer barnen att se. Vad kommer barnen att berätta om tavlan. Blir det olika berättelser. Efter att vi i basgruppen hade diskuterat hur man kan arbeta med Petra Boréns tavla var jag så inspirerad att komma igång med projektet. Jag vill veta vad barnen såg i tavlan, vad som händer i tavlan. Barnen hade många tankar om tavlan och dom tyckte om att samtala om tavlan. Vi fick in väldigt mycket olika lärande i bildsamtalet. Vi samtalade om problematiken att ett barn trodde att lejonet äter upp flickan. Vi samtalade om känslor, två av barnen tyckte att flickan och lejonet älskade varandra. Vi tittade på färger och varför det var sådana färger. Vad fanns det för former i tavlan. Jag fick in olika ämnen i ett samtal, matematik, svenska, bild och form m.m
Min tanke är att arbeta, vidare med tavlan i olika språk och att följa barnens nyfikenhet och att barnen får prova på olika tekniker.
Ateljérista utbildningen har inspirerat mig själv till att prova olika tekniker. Jag var på en akvarell kurs i helgen trots att jag inte kan måla bra. Men jag har förstått att konst inte är att måla fina tavlor utan ett lustfyllt sätt att få uttrycka sig.

Flickan och kattdjuret

Planering av projekt Petra Boréns tavla.

Jag kommer att välja en tavla av Petra Borén som jag sedan kommer att kopiera från ett foto. Så att den finns på förskolan när vi ska arbeta med bilden (tavlan). Jag kommer att arbeta med 5-6 åringar i en liten grupp på fem barn. Jag tror att tavlan är lätt för barnen att ta till sig p.g av motivet och den ”enkla tekniken”, att figurerna är målade  med konturer.

Vi ska titta på bilden tillsammans. Vad är det för något? Hur ser det ut? Vad finns det för former?  Vad är det för färger? Varför har flickan och kattdjuret samma färg som bakgrunden? Varför är dom genomskinliga? Jag får se vilka frågor jag ställer beroende på vad barnen blir intresserade av. Barnen ska få måla av bilden med vattenfärg till bakgrund och någon slags penna eller krita till konturerna. 

Barnen får skärpa ögat. Titta på detaljer.

Jag vill jag att barnen ska få känna på olika föremål och sedan välja ett eller fler och lägga bredvid tavlan. Det kommer att finnas olika sorters föremål att välja på, så som sten, päls, tyg, sandpapper, bomull, en ballong, järn m.m. Barnen kommer att få beskriva hur föremålet dom valt känns och berätta varför dom valde just det föremålet. Vi kan reflektera tillsammans om olikheter och likheter, att man kan känna olika saker i samma bild. Jag är nyfiken på om dom kommer att prata känslor om tavlan så som vi gjorde. Det är viktigt att alla känner att det dem beskriver/berättar om bilden inte är fel och att man själv väljer det föremål som man själv vill ha.

Vi ska titta på figurerna. Jag tänkte att barnen skulle få rita av konturerna och förstora upp med en overhead projektor. Sedan ska dom tillsammans måla hur flickan och kattdjuret ser ut inuti konturerna. Barnen målar en gemensam bakgrund.

Samarbetes övning, att tillsammans måla en egen tavla. Barnen får använda sin fantasi, hur ser dom ut?  Jag tänkte måla med akvarellfärg. Ny teknik, göra bakgrund för sig och figurerna för sig. Att måla på overhead plast och att använda sig av att förstora med projektorn. Barnen har inte målat med akvarellfärg tidigare, det blir ett nytt material att måla med.

Bildsamtal. Barnen ska få berätta vad som händer i bilden/tavlan. Vad händer nu? Vad hände innan den här bilden? Vad händer sen? Vad gör flickan och kattdjuret? Hur känner dem sig? Vad tänker flickan? Vad tänker kattdjuret? m.m. Tillsammans hoppas jag att det blir en berättelse som jag kommer att skriva ner.

Grupparbete utifrån Petra Boréns utställning

Grupparbete

Vi tyckte att det var roligt och inspirerande att titta på utställningen och diskutera tavlorna först två och två, sedan i stor grupp. Intressant att höra att man kan tolka en tavla så olika.      

Man behöver inte tycka om tavlan/verken. Det finns inga fel.

Vilken problematik innehåller verket?

Storleken på flickan och katten. Katten är större än flickan. Dom kan inte prata med varandra. Om det är ett lejon så kan flickan bli uppäten.

Vilka problem kan du tänkas stöta på när du använder det i en didaktisk kontext?

Att uppgiften bli för svår för barnen.

Att man inte ställer tillräckligt öppna frågor.

Hur skulle vi kunna arbeta praktiskt med barnen.

Vi har inte valt någon åldersgrupp, utan tyckte att det kunde vara intresant att se vad som händer i dom olika åldersgrupperna när man arbetar på liknade sätt.

Man kan välja en eller flera tavlor att visa för barnen. Vi tänke att det skulle finnas en bild på förskolan/skolan som man kunde återkomma till.

Att få med sinnena.

Känsel:

Man kan samla ihop massor av förmål som barnen sedan får välja att lägga under tavlan/verken. Istället för skrivna ord som vi gjorde. Det kan till exempel vara päls, sten, sandpapper, bomull, ballong, ballong fylld med potatismjöl, vatten, taggig massageboll, tyg m.m. Barnen får sedan berätta varför dom valde det föremålet. Dom kan beskriva hur föremålet känns i handen. 

Lukt:

Man kan ta fram många olika lukter så som kanel, kaffe, te, ketchup,tvål, torkade blommor, choklad, lavender, anis m.m. Barnen får lukta på alla lukter och välja en att lägga under tavlan/verken. Barnen får sedan berätta varför dom valde den lukten. Barnen kan beskriva hur och vad lukter det. Man kan fråga vad tror ni att tavlan skulle smaka?

Smak:

Man tar med de förslag som barnen har haft på smaker plus några till. Barnen får smaka och lukta och välja en smak att lägga under tavlan/verken. Barnen får sedan berätta varför dom valde den smaken. Barnen kan beskriva hur det smakar.

Hörsel:

Man tar fram olika sorters instrument/ljud, så som marracas, triangel, trumma, flöjt, förpackningen som chokladbitarna ligger i en chokladkartong, konservburk m.m. Barnen får spela/undersöka instrumenten/ljuden och välja ett föremål att lägga under tavlan. Barnen får sedan berätta varför dom valde det föremålet. Barnen kan beskriva hur det 

låter. Hur man ska spela till exempel fort eller långsamt.

Barnen får skärpa ögat. Berätta och beskriva olika sinnen/känslor.

Gestalta tavlan/verket.

Barnenställer upp sig som tavlan. Barnen får berätta, vad är dom. Man kan vidare utveckla det att dom ska röra sig som verket/tavlan. Barnen kan berätta hur dom rör sig m.m. Barnen kan dansa som tavlan.

Barnen får skärpa ögat och uttrycka sig med sin kropp.

Vi har valt tavlan med flickan och kattdjuret som tittar mot havet eller vad det är. Man ser inte flickans ansikte och flickan och kattdjuret är ritat med konturer. 

Olika sätt att visa tavlan för barnen.

Man kan mixa flickor och pojkar i en grupp.

Dela upp barnen i flickgrupper/pojkgrupper. Reflektera över vad ser dom olika grupperna, vad känner dom. Ser dom upplever dom olika saker i dom olika grupperna.

Man kan välja ut en gruppbarn till projektgruppen. 

Man kan hänga upp bilden för att sedan se vilka barn som visar intresse för bilden.

Man kan spela olika sorters musik till när man tittar och pratar om tavlan. Vemodig musik och glad musik. Ser dom, upplever dom olika saker beroende på vilken musik som spelas.

Bildsamtal med barnen.

Frågor som kan ställas vid bildsamtal med barnen.  

 Hur känner sig flickan?

Hur känner sig kattdjuret?

Vad händer på bilden?

Vad tänker flickan?

Vad tänker kattdjuret?

Vad gör dom?

Vad händer innan?

Vad händer nu?

Vad händer sedan?

Beroende på vilka svar vi får av barnen kan vi följa upp med öppna frågor.

Berättelse/drama.

Tillsammans med barnen kan man göra en berättelse om tavlan. Man kan dramatisera berättelsen. Man kan skriva och göra bilder till berättelsen.

Måla/skapa

Man kan måla av/skapa tavlan. Eller måla vad som hände innan på tavlan eller efter på tavlan med olika tekniker. Man ser inte flickans ansikte, barnen kan måla hur flickans ansikte ser ut. Flickan och kattdjuret är bara konturer, barnen kan måla hur det ser ut innanför konturerna.

Förslag på tekniker:

Akvarell, akvarellpennor, krita, färgpulver, måla torrt eller blanda med filmjölk eller tapetklister, lera, forma med ståltråd och sätta ljus på = skugga, bygga tavlan/verket med olika material m,m.

Varför använda detta verk i förskolan/skolan.

Barnen får skärpa ögat. Titta djupare.  Använda sig av olika uttryckssätt. Fantisera. Uttrycka sig i ord. Berätta, lyssna på kompisar, och reflektera. Associera till föremål, sinnen och känslor. Beskriva och berätta. Dramatisera.